Teoría del Color
Abril Dulude
Teoría del Color II
En el reporte anterior habíamos establecido una línea de estudio del color que iba desde lo
puramente especulativo, con Platón y Aristóteles a los descubrimientos científicos de Newton y
Young, en este reporte continuaremos con la evolución del estudio del color con enfoque científico y
tomando en cuenta la visión más romántica de Goethe sobre el color.
James Clerk Maxwell nació en 1831, fue un matemático y físico escocés reconocido por su teoría
dinámica de los campos electromagnéticos y también por generar la primera fotografía a color, por
lo que es estudiado ampliamente en la historia de la fotografía.
En 1849 comenzó sus estudios del color.
Basándose en la teoría de Newton sobre
los colores y la luz, Maxwell dedujo que
si se colocaba un foco con filtro rojo, uno
azul y uno verde al proyectar las luces la
unión producirían el blanco, pero
además en la intersección de estos rayos
se producían nuevos colores. Entonces
separa los colores en colores primarios luz, formados por el rojo, verde y azul que sumados dan la
luz blanca, por eso se les conoce también como aditivos y los colores sustractivos o secundarios que
son el cian, magenta y el amarillo, que se formaban a partir de la intersección de los colores aditivos.
La suma de los colores sustractivos además producía el negro. Este conocimiento le valió la primera
fotografía tomada a color, mediante el juego de filtros y luces. Entre sus descubrimientos también
logro demostrar que la ceguera a los colores se daba en los individuos incapaces de ver el color rojo.
Maxwell además fue el primero en mencionar las tres variables que caracterizan a un color: tono,
tinte y sombra.
Pero no solo el color se ha estudiado desde el punto de la luz y la física, los pintores también
hicieron sus aportes a la teoría del color estudiándolo desde el pigmento y sus propiedades.
Moses Harris fue un entomólogo y grabador que
vivió entre 1730 y 1788. En su afán con plasmar los
insectos que había estudiado poseía un
conocimiento considerable del grabado y sus
técnicas, esto lo llevó, como a muchos artistas, al
estudio de las combinaciones de colores y creó en
1776 el primer círculo cromático que muestra a los
colores de manera equidistante que contiene 18
tonalidades diferentes. Harris hace una
especificación de los colores que utilizó llamados
bermellón, amarillo del rey y ultramarino y para
hacer claras a los demás estas tonalidades las
comparó con el color de una fruta o de una flor
tanto como de un pigmento, sin embargo, esta ya
no es una forma de identificación de su paleta pues
Teoría del Color
Abril Dulude
muchas de estas muestras varían de color según nuestra percepción.
El aporte de Harris es casi matemático el divide a los colores en dos: grandes principales, rojo, azúl y
amarillo, y a la mezcla entre cada dos de estos, naranja, violeta y verde, los llama principales, a su
vez, la mezcla en mayor o menor proporción entre estos elementos daba aún más colores. El sistema
de Harris dispone a cada color a 180⁰ de su complementario y cada color representa 20⁰ de la
circunferencia. En su circunferencia se muestra que entre cada color principal y un gran principal se
forman aún dos colores más a estos les llama por ejemplo: amarillo-naranja y naranja-amarillo entre
los cuales la relación es de dos a uno, dos partes naranjas por una amarilla para el naranja-amarillo y
así sucesivamente.
Pero no solo atraía el estudio de los colores visto de esta forma geométrica, también habrá quién se
incline al estudio del color según la acción de la luz en los objetos tridimensionales y tal es el caso de
Runge.
Philipp Otto Runge nació en 1777. Era un Alemán del romanticismo, fue pintor pero con un
comienzo tardío y una muerte muy temprana en 1810. Su estudio de color fue el resultado natural
de su trabajo como pintor y de su mente curiosa. Animado por sus amistades escribió un tratado
sobre la mezcla de color que pensó ayudaría a la comunidad científica a entender las propiedades
volumétricas de la esfera pero mediante un estudio de color donde el blanco y el negro eran los
polos opuestos, su interés principal estaba en la representación de objetos con volumen en la
pintura, tratando de que esta impresión fuese lo más fehaciente posible, y comprendió que la
mezcla de colores de la forma y proporción correcta facilitarían su entendimiento. Su estudio no se
basa en el estudio de la luz tan directamente como es un estudio directo de los pigmentos. Separó
los tres primarios rojo, azul y amarillo del blanco y del negro, considerando a estos últimos como las
sombras y luces de la paleta y reduciendo todo a estos cinco colores.
En el esquema publicado en su trabajo nos muestra
estas dos esferas, una hacia el blanco y una hacia el
negro donde demuestra no solo la mezcla de los colores
con sus adyacentes sino hacia los polos con blanco o
negro, creando pues a pesar de la bi-dimensionalidad la
propuesta volumétrica de una esfera. Así también
determina el valor del color complementario cuando se
pinta pues un objeto de un solo color y como el volumen
está entonces determinado por el complemento del
color, usando la distancia entre los colores, tomando
como referencia el centro del círculo cromático.
Lamentablemente debido a su pronta muerte otras
teorías de color opacaron su descubrimiento, Goethe se valió de sus estudios para escribir su Zur
Farbenlehre y en 1900 Henry Munsell patentó el primer orden en la esfera cromática.
Teoría del Color
Abril Dulude
Johann Wolfgang von Goethe fue un hombre típico del romanticismo e ideal a la filosofía de aquel
tiempo, como muchos hombres de su época no solo destacó en su campo, sino en varias artes y
ciencias, dedicaba su tiempo a la filosofía y la escritura tanto como al estudio de la psicología y la
estética. Entre sus obras literarias conocidas está por ejemplo Fausto.
En el campo de estudio al que nos avocamos, a Goethe se le conoce por su estudio del color que
sobrepasa lo científico para embarcarse en lo psicológico. Según su teoría nuestra posibilidad de ver
el color no se basa solo en la luz, o las propiedades de cada objeto como se había postulado antes
sino también en un tercer elemento que él denomina como la percepción psicológica de este color.
Cómo se establece, la percepción individual está sujeta a la subjetividad de cada ser, sin embargo
Goethe logra establecer que para muchos, por razón de alguna regla natural o asociación,
reaccionábamos de manera similares a los mismos colores, con lo que lanzó su compendio de
significados psicológicos. El no realiza un círculo cromático sino más bien una especie de triangulo
subdividido en otros triángulos, donde la relación de los más cercanos además sugiere su propio
compendio de reacciones psicológicas.
El significado de algunos colores, según Goethe, eran de
tipo universal. El rojo alentaba a la emoción y la
imaginación, mientras que el azul generaba una
sensación de frio y contemplación. A continuación
presento el listado de colores1
AZUL: Es el color de la inteligencia, la sabiduría, la
reflexión y la paciencia. Induce al recogimiento,
proporciona una sensación de espacio abierto, es el
color del cielo y el mar en calma, y así evoca también
paz y quietud. Actúa como calmante, sosegando los
ánimos e invitando al pensamiento.
ROJO: Está relacionado con el fuego y evoca
sensaciones de calor y excitación. Es el color de la sangre y el fuego, el color de Marte, símbolo de la
violencia, de la pasión sensual; sugiere acción, impulso; es el color del movimiento y la vitalidad.
Aumenta la tensión muscular, activa un cierto estado de alerta en el cerebro.
AMARILLO: Es el color del Sol. Para Goethe posee una condición alegre, risueña, es el color del
optimismo. El amarillo tiene las cualidades del sol, es el color del poder y la arrogancia, pero también
de la alegría, el buen humor y la buena voluntad; es un color estimulante.
VIOLETA: El violeta es el color de la madurez y la experiencia. En un matiz claro expresa profundidad,
misticismo, misterio, melancolía, es el color de la intuición y la magia; en su tonalidad púrpura es
símbolo de realeza, suntuosidad y dignidad.
NARANJA: Mezcla de amarillo y rojo, tiene las cualidades de ambos, aunque en menor grado. Para
Goethe es el color de la energía, un color para temperamentos primarios, que gusta a niños,
bárbaros y salvajes porque refuerza sus tendencias naturales al entusiasmo, al ardor, a la euforia…
1
Este texto ha sido extraido de: “Johann Wolfgang von Goethe y la teoría del color” en:
http://www.psicologiadelcolor.es/johann-wolfgang-von-goethe-y-la-teoria-del-color/ 21 de octubre del 2014
a 15:25 horas.
Teoría del Color
Abril Dulude
VERDE: El verde significa la llegada de la primavera, simboliza la juventud y la esperanza. Por ser el
color de la naturaleza, de los prados húmedos, sugiere aire libre y frescor; este color es
reconfortante, libera al espíritu y equilibra las sensaciones.
Las teorías de Goethe fueron duramente criticadas en principio por su fuerte oposición a los
postulados absolutistas de Newton, pero también por el grado de subjetividad que incidía sobre
dicha teoría. Muy a pesar de esto, Goethe es el padre de la psicología del color y de su teoría de
desprenden la gran cantidad de teorías modernas de dicho tema.
Referencias
RUNGE, Phillipp: “Farben Kugel” en: http://www.iscc.org/pdf/RungeFarben-Kugel.pdf 20 de
Octubre del 2014, 17:42 horas.
http://disenoyfotografia.blogspot.com/2006/03/3-teora-del-color-de-maxwell.html
http://bloghistoriadelafotografia.blogspot.com/2012/11/clerk-maxwell-y-el-color.html
http://fisicaparatodo.files.wordpress.com/2011/02/teorc3ada-del-color2.pdf
http://prezi.com/mhzwyc0eljur/johann-wolfgang-von-goethe-philipp-otto-runge/
http://www.proyectacolor.cl/teoria-de-los-colores/circulo-cromatico/
http://www.gutenberg-e.org/lowengard/C_Chap45.html
http://www.gutenberg-e.org/lowengard/A_Chap03.html#x59
http://www.psicologiadelcolor.es/johann-wolfgang-von-goethe-y-la-teoria-del-color/
0
