MODERNISMO Y G.98. Antonio Machado. Soledades / Campos de Castilla
FIN DE SIGLO XIX
El Modernismo y la Generación del 98 buscan una renovación estética, aunque con
diferencias, y algunos autores participaron en ambas corrientes. Juntos, marcan el inicio de
la Edad de Plata de las letras españolas. El Modernismo, que comienza hacia 1880 y
alcanza su apogeo hasta la Primera Guerra Mundial, es un movimiento poético influenciado
por corrientes extranjeras, con Rubén Darío como su principal precursor en España. Surge
en un contexto de crisis social, política y cultural, marcado por el desencanto con la visión
optimista del mundo y la crisis del modelo burgués.
CARACTERÍSTICAS GENERALES
La estética modernista se caracteriza por la repulsa de lo cotidiano y la búsqueda de la
belleza y perfección en las formas. Se destaca por la adjetivación cromática, un léxico
refinado con neologismos y cultismos, y la búsqueda de musicalidad mediante ritmos
marcados, aliteraciones, sinestesias e imágenes audaces. Sus rasgos principales son:
o La forma prevalece sobre el contenido (el arte por el arte).
Amor a la elegancia, con vocabulario brillante y sugerente.
o Preferencia por el simbolismo; condensando lo inexpresable en el paisaje y la
naturaleza.
o Exotismo, tanto hacia espacios remotos y mundo raros, de grandes lujos. como
hacia tiempos pasados. Incorporación de personajes mitológicos y mundos
imaginarios.
o Cosmopolitismo, especialmente influenciado por ciudades modelo, París como
centro cultural, puesto que los autores se consideran seres de altura espiritual
(superiores a la gente común; emocionalmente y creativamente).
o Influencia del parnasianismo (evadirse de la realidad y crear una paralela, siempre
a través de la belleza) y simbolismo franceses.
o Espíritu bohemio, rechazando la vulgaridad de la ordenada vida burguesa, siempre
tendiendo a suplir compensar su miseria material con su riqueza artística.
POESÍA, estilo.
Musicalidad: innovación en las métricas, usando versos como el alejandrino, el
dodecasílabo y el eneasílabo, además de no ajustarse a estrofas consagradas o
tradicionales, siendo variadas e innovadoras. Con ritmos muy marcados para los temas
importantes (desfiles, hazañas de guerreros, tormentas…). Las melodías suaves acompañan
emociones delicadas (tristeza de la princesa, melancolía del atardecer…)
Léxico muy rico y sonoro: neologismos, cultismos. Colorido para las descripciones,
elevándolas a calidad pictórica. Adjetivación cromática.
Recursos literarios vinculados a los sensorial: aliteraciones, sinestesias e imágenes audaces
y plagado de simbolismo.
TEMAS
Se presentan dos líneas temáticas principales:
1.
2.
Línea escapista: Busca la evasión a través de lugares exóticos, de lujo (palacios,
jardines, castillos) y épocas antiguas, con frecuentes referencias a mitología y
personajes fantásticos (guerreros, caballeros, princesas, ninfas…). Se caracteriza
por el erotismo, conductas amorales, de un espíritu rebelde y antiburgués.
Línea intimista: Refleja el malestar con el entorno, melancolía y tristeza,
inspirándose en paisajes otoñales y crepusculares de raíz romántica. Influenciado
por el simbolismo, todo lo percibido tiene un misterio sobrenatural, con un enfoque
en lo irracional sobre lo racional. (Machado se mueve en esta línea, más que en la
anterior)
Los temas más frecuentes en el Modernismo incluyen:
o
o
o
o
Crisis espiritual y vuelta a lo fantástico y misterioso, exaltando lo irracional
rechazando así la razón y los valores tradicionales.
Erotismo y sensualidad como reacción a la moral vigente.
Cosmopolitismo, con preferencia por grandes urbes como París y una actitud
antiburguesa.
Mezcla de espiritismo y erotismo, con un enfoque sensorial en la literatura.
Este movimiento refleja una desazón romántica, con el rechazo a la sociedad, la exaltación
de pasiones, la melancolía, la angustia y la soledad, el amor idealizado y el erotismo.
MODERNISMO Y G.98. Antonio Machado. Soledades / Campos de Castilla
ANTONIO MACHADO (Sevilla, 1875-1939, Francia)
El segundo de cinco hermanos, nacido en una familia liberal y progresista. Su padre,
dedicado a recopilar la poesía popular andaluza, influyó en su entorno cultural. Perteneció a
ambos movimientos y se destacó como poeta modernista, además de escribir teatro junto a
su hermano Manuel. En 1909 se casó con Leonor Izquierdo (Soria), quien murió a los tres
años y a quien dedicó gran parte de su obra poética. Estudió en París y fue elegido miembro
de la Real Academia Española. En 1928 se casa con la poetisa Pilar de Valderrama, la
"Guiomar" de sus poemas. Durante la Guerra Civil, apoyó al bando republicano y se exilió a
Colliure, donde murió en 1939.
CARACTERÍSTICAS de su obra
Poesía profunda y seria, con un estilo sobrio y claro, evitando complejidades
retóricas.
Formas populares y, a menudo, la silva.
Temas relacionados con el paso del tiempo y lo inaprensible; como ríos, mares,
olmos secos, sueños o galerías interiores (emociones del alma).
Influenciado por autores como Bécquer, Unamuno y Valle-Inclán, su poesía
también refleja el simbolismo a través de elementos como el paisaje o la tarde.
TEMAS: el paso del tiempo, el paisaje de Castilla, el amor hacia Leonor, el desasosiego, el
paso del tiempo, la muerte, Dios, los sueños…
ESTILO
Sin artificios estéticos del modernismo, adoptando un lenguaje depurado, sobrio y claro.
Formas clásicas como la silva y el romance, usando adjetivos precisos para expresar de
manera directa y emotiva sus sentimientos, evitando las metáforas vacías de emoción.
Estilo profundamente reflexivo.
OBRA: en la obra poética de Machado se pueden distinguir las siguientes etapas:
1.
2.
Etapa Modernista: En sus primeros libros como Soledades (1903) y Soledades,
galerías y otros poemas (1907), su poesía es melancólica y simbolista, influenciada
por Bécquer. Estética sensual. Los temas recurrentes son el tiempo, la muerte, Dios
y la soledad. El paisaje refleja sus estados emocionales, utilizando símbolos como
el agua o el camino para evocar la fugacidad de la vida, la tarde.
Campos de Castilla y la Generación del 98: Con Campos de Castilla (1912 y 1917)
Machado (se aleja del modernismo) se convierte en el poeta de la Generación del
98. En esta obra, aborda los problemas de España, haciendo una crítica, en un
principio del presente (miserable) en comparación con el esplendor del pasado
(imperial), con una perspectiva más realista y objetiva (monótono y gris). Muestra
una tensión entre la esperanza de un futuro más justo criticando: señoritismo,
latifundistas, conservadurismo social y religioso y la ociosidad de la clase burguesa.
Destaca tradiciones españolas como modelo a seguir. Se vuelve más austero en
expresión y trata de darle importancia al contenido, al alcance de todos, para ver la
realidad.
Algunos de estos poemas son en recuerdo de su amada Leonor, Soria y otros
retratos de amigos.
3.
4.
Etapa Filosófica: Tras la muerte de su esposa Leonor, su poesía se vuelve más
filosófica y reflexiva, con obras como Proverbios y cantares (1917). En ellas, explora
temas existenciales y espirituales, adoptando un estilo más sobrio.
Última Fase: En sus últimos años, Machado escribe El cancionero apócrifo (1936)
y Poesías de guerra (1937), donde reflexiona sobre la guerra y la moral, destacando
su apoyo a la República. Murió exiliado en Collioure en 1939, dejando un legado
de profunda reflexión filosófica y social.
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